在新版《新龙门客栈》的剧情中，武侠的世界被一股神秘的力量扭曲，变成了一场玄幻的闹剧。观众们期待的江湖恩怨、侠骨柔情，被替换成了一幕幕荒诞的特效场面。电影开篇，东瀛女人和道士们的对决，场面简直就是辣眼睛，只看到女人们宽衣解带，搔首弄姿，化身为妖精，咬向敌人的脖颈，看到这里很多人就开始了各种吐槽，没满十八岁能看吗？这不是武侠，这简直是对武侠的亵渎。
而更让人摸不着头脑的是，龙门客栈竟然变成了“客船”，这不仅让人怀疑导演是否对“客栈”二字有所误解。在这样的设定下，武侠片的传统画风被彻底打碎，取而代之的是一系列令人眼花缭乱的玄幻元素。导演似乎忘记了，观众走进电影院，是为了寻找那份江湖的情怀，而不是来看一部不伦不类的玄幻片。
新版《新龙门客栈》各种元素随意堆砌，毫无逻辑可言。一上映观众们就是骂声一片，把期待全部颠覆，演的啥没人知道，观众的骂声是对这部电影的不满，更是对经典被毁的愤怒。
经典人物的命运被重新编织，但不幸的是，这场编织变成了一场灾难。原本智勇双全、风情万种的金镶玉，被新版中的娄艺潇演绎成了一个“老鸨脸”，那种美艳而不俗的气质消失无踪，取而代之的是过度修饰的现代感，这还是我们心中的那个金镶玉吗？
而周淮安这个角色，风流倜傥又不失侠义的形象，新版中的梁森却表现得如同一个没有灵魂的木偶。他那双缺乏神采的眼睛，让人怀疑他是否真的理解自己所扮演的角色。这种角色的崩塌，不仅是对演员演技的挑战，更是对观众情感的极大考验。
至于邱莫言，那个在老版中由林青霞饰演的英俊侠女，新版中的她却被赋予了“绿茶”人设，一口一个“淮安哥哥”，让人不禁怀疑，这还是那个忠良之后、英勇无畏的侠女吗？这种角色的魔改，无疑是对经典的极大亵渎，也是对观众期待的极大背叛。
新版《新龙门客栈》的角色塑造，就像是一场失败的模仿秀，不只没能复刻经典，反而让人物形象变得支离破碎。智慧与美貌并重的客栈老板娘，在新版中，娄艺潇的演绎却让人大跌眼镜。她的表演缺乏了那份独特的韵味，过度的浓妆和不合时宜大尺度的造型，更是让人难以将她与那个经典的金镶玉联系在一起。这种形象上的落差，无疑是对观众情感的一种欺骗。
在新版《新龙门客栈》的争议声中，观众的期待和电影的呈现之间形成了鲜明的对比。老版的经典形象在人们心中留下了不可磨灭的印记，而新版的尝试却似乎在无形中触碰了观众的底线。从金镶玉的“老鸨脸”到周淮安的“木头人”，再到邱莫言的“绿茶”形象，新版电影的选角就是一场“毁容”行动，让原本鲜活的角色变得面目全非。
这种对经典形象的颠覆，不仅仅是对演员个人形象的挑战，更是对整个电影制作团队审美和理解能力的质疑。观众走进电影院，是希望在新版中找到那份熟悉的感动，而不是被一次次的失望和不解所困扰。新版《新龙门客栈》的选角争议，让人们不禁思考，翻拍经典，究竟是为了致敬还是为了迎合市场？
在这场关于经典的争论中，新版电影似乎忘记了最重要的一点——尊重原著。老版《新龙门客栈》之所以成为经典，不仅因为其精湛的演技和引人入胜的剧情，更因为它传达了一种武侠精神和江湖情怀。而新版电影在追求视觉冲击和市场热度的同时，却忽略了这些最为核心的元素。这种本末倒置的做法，不仅损害了电影的质量，也让观众对翻拍经典失去了信心。
