1.《盲山》
让人看得身体发紧。有说穷山恶水出刁民，也说一方水土一方人，或许也是人性中趋同的本性。底线渐渐模糊，一方人的是非也就趋于它们的认同和自我说服，而不是普世的价值观，比如这臭不要脸的一家人，一直觉得我花钱买来的，你要走随意，把钱还了，畜生的思维。影片鞭笞的不仅是一个山村，而是整个扭曲的穷山。
2.《万箭穿心》
《万箭穿心》真实不造作的剧情和导演的用心，是看到的最好最感人的国产电影。当男人不爱他的妻子的时候，她哭闹是错，笑也是错。万箭穿心的时候惩罚别人总是最痛快的，可生活也会让你付出代价。所以人啊还是得学着放过自己，多过一天高兴的日子都是赚到的。
3.《杀生》
很多隐喻和符号很适合解读，特别拔高到某些政治层面上，这片子能审过说明中国电影的尺度远比你想象中大。总觉得这片子隔了一层纱，看不透，想说的都只是点到及止，看着难免会很心累，很适合被解读。很欣赏管虎的一贯的风格和严谨的态度，比那谁和那谁谁强不少！
4.《香魂女》
根据周大新小说《香魂塘畔的香油坊》改编，是一部表现我国现代化进程中农村生活题材的影片，谢飞的目光又一次回到农村，讲述了一个已经成了母亲的童养媳的故事。影片一方面反映大陆农村经济的现代化，另一方面也以现代化观念来刻划传统妇女的悲剧，内容充实，含义丰厚，人物形象也更为丰满。
5.《天狗》
看过之后会十分添堵郁闷的影片，难得的国产佳作。其实这种穷山恶民的故事即便在现在这种年代也会发生，或许是为了一些影片之外的因素，导演做了取舍，以至于结尾变成如今这般模样，削弱了那份力量。
6.《喊山》
平铺直叙的过程，对于拐卖和被欺负的刻画轻描淡写，比较隐晦，杀人犯占据了更多描述。主要是刻画山里人的穷苦和淳朴，欠了的一定还，当然也有人不要脸，哭一回讹一头猪，就喜欢占人便宜吃白面和獾肉，撕破脸皮就告状讨债，主要注重哑巴会说话只是不敢说的表达，还有前期对那个不要脸讨吃讨住的腊人的演绎，模糊了重点，红霞说话了，不要钱，最后的你告诉她，我让她说话，真是让人感动，实在人，家里搞起了老油坊，为了还债。对那个年代的还原太真实了，喊山这个主题也有点明，不管高兴不高兴都得喊一喊。男主爬坡走路玩锄头的样子特别有特点，独有的那种感觉，活泼有力量，还哼调调。给吃的，递镜子，一起干活磨豆油，那个年代的感情就是这么一点一滴的积累，没有多少浪漫，而是简单朴素的。
7.《Hello！树先生》
《Hello，树先生》是一部神奇的电影，在中国只有莫言早期小说曾带给我这样的体验，每个有着乡村经验的人，都会被带进一种微妙的现实哀愁里，想起身后一个个神奇无用善良无害的树先生，一身泥星子、酒沫子、火星子味道。所有乡土、人情都在失守，我们这些混迹城市的人在分裂成一个个无所适从的树先生。
8.《红颜》
个人感觉中规中矩，但这样的文艺片在中国已经相当难能可贵！表达清晰，故事让人唏嘘，结尾惯有的李玉开放式手法，最亮的这里的每个角色演绎表现的都非常棒，简直可以得奖的了！在这么功利而浮躁的年代，方励和李玉真是中国电影的一股清流啊！
9.《湘女萧萧》
改编自沈从文小说原著《萧萧》，讲述发生在20年代的旧中国，一个充满温情和苦涩的中国农村的童养媳故事。在这个故事中，历史似乎是在极其缓慢而沉重的蜕变中前进的，谢飞把历史前进归结为善、宗教信念和机缘，这与沈从文在提及生与死时表现出来的那种大气而沉静的态度是一致的。
