作为演员，“声台形表”是最基本的业务能力。
但现在的演员要么原声不行，观众听得别扭，要么直接丢给后期去配音，自己落得一身轻松。
当演员演戏全都不开口，就成了“演贝”，简直笑掉大牙...
现在的演员，连说好台词都做不到了吗？
01 正主无所谓，粉丝却破防
最近，娱乐圈一众艺人喜提“演贝”的新称号。
关于演员用不用配音的讨论度居高不下，许多原声台词不过关、一直靠配音演戏的演员被拉出来“反复鞭尸”。
其实许多演员都没逃过被吐槽的命运，但是85花里刘诗诗的粉丝却第一个坐不住了，频频出来作妖，一时间让刘诗诗成了“演贝”这一话题里的众矢之的。
刘诗诗与刘宇宁主演的新剧《一念关山》在今年年初正式杀青，前段时间，剧方放出预告片，因为刘诗诗用了配音而引来许多吐槽声。
现在这股审判演员配音的风越刮越大，刘诗诗粉丝因为偶像被嘲太久，集体破防，甚至还要举报制作公司，让《一念关山》播不出来。
除此之外，她的粉丝还给合作男演员刘宇宁开黑贴：“离异二婚男街边卖唱”、“莫欺中年穷”、“87老男人”……
各种言语攻击，试图拉搭档下水、共沉沦。
而且，这部剧从开拍开始就一直风波不断。
此前，刘诗诗粉丝指责剧方官宣顺序不严谨，在多人海报中还模糊了女主站位，没有体现出大女主该有的待遇。然后就是预告片里暴露了刘诗诗的替身，让一直吹偶像打戏好的粉丝被打脸。
刘诗诗数据站还为此停止了宣传，可能就是被嘲太久了，所以直接爆发了...不过剧还没播就闹成这样，观众还怎么看？
还不止《一念关山》这一部剧，大家深扒发现，刘诗诗出道多年古装剧原声率居然为0。
根据网友的统计，刘诗诗共参演了15部古装剧，《步步惊心》《仙剑奇侠传三》《轩辕剑之天之痕》等爆火的剧全都使用了配音，而且配音演员都是杨梦露。
这一下网友们炸了锅，“天选古人”竟然会如此……
粉丝跑去大肆抨击刘诗诗工作室，强烈要求偶像用原声台词。
粉丝表示现在不论配得好不好听，最重要的是态度问题，况且此次《一念关山》的配音很违和，也不知道是剧组的决定还是刘诗诗本人的决定。
对于刘诗诗粉丝的行为，也有网友表示：能不能征服观众还不是靠演员自己的演技，要是演员本人不愿意练习台词，有粉丝维护挽尊又能怎样？
演员本人不听取，粉丝着急确实也没用。
不止是古装剧的配音问题，刘诗诗本人的现代剧也没有演得很好。
导演张思麟曾评价：“选择刘诗诗演这个戏是有风险的”、“她的粉丝很多”、“原声大家不认可”、“打光时间长，机器也要先找她最理想的角度。”
中国文艺评论副主席王一川评价道：“表演水平有待一步提高。”某编剧也表示：“连基本的剧本都看不明白。”
被批是演贝的那么多，恐怕是刘诗诗的演技、台词被诟病不止一天两天，这么多年没长进，才是粉丝破防的真实原因吧？
02 到底是演员还是“脸替”？
虽然配音问题被讨论多年，最近还是第一次被官方点名。
央视网文娱锐评演员用配音，表示好的配音可以弥补原声台词的缺陷，为作品带来更高质量的呈现效果。但后期配音只是辅助作用，演员应该练好自己的基本功，全身心地投入到角色表演所带来的感染魅力中去。
况且原声台词的爆发力也是靠一部部优秀的作品积累而来，切莫因为自己的懈怠使“演员”变成“演贝”。
引发热议后，网友发现许多当红的流量小花小生原声率竟然十分之低，原声台词好的更是找不出几个。
于是，网友评出了各个版本的“四大男演贝”和“四大女演贝”。
此前，新京报还统计了当红演员影视剧使用原声的情况。不统计不知道，一统计吓一跳。
其中，女演员中鞠婧祎和古力娜扎原声率最低，男演员中许凯和任嘉伦原声率最低，甚至鞠婧祎十部剧里只有一部原音。
不知从何时起，大批演员“对口型”，嘴型与台词不符，原声没法听，配音又不贴脸充斥着国产剧，一次次挑战观众的忍耐限度。
一部分演员是因为原声功底不行，撑不起角色。
例如任嘉伦就是网友最熟知的“演贝”，他的许多作品《锦衣之下》《秋蝉》《周生如故》都受到了观众的喜爱，但都是配音。
在《请君》中任嘉伦倒是使用了原声，立马暴露了短板。他饰演的男主陆炎是一个神行千年的将军，傲娇禁欲，口嫌体正直，杀伐果断。但网友说他台词有点弱，说话软绵绵的没有底气，完全不符合影视剧大将军的人设。
“像是在念课文”、“还是好好当配音咖吧”……
许多港台演员因为口音问题会选择配音也无可厚非，但还有不少演员没有下功夫练习台词，口音太重也没法用原声。
王鹤棣去年凭借一部《苍兰诀》爆火，古装霸总东方青苍深情霸道，成功摆脱《遇龙》的古装丑男称号。
但是，网上的拍摄花絮曝光后，王鹤棣的原音口音太重，听起来非常搞笑，再深情的戏码也能一秒出戏。
网友纷纷点评说：要不是配音加分，这“川普”简直听不下去。
还有的就是业务能力不行，态度还不端正，压根不背台词，只念数字对口型。
刘涛曾爆料自己在拍古装剧时遇到一个女演员，全程都在念1234，当时她内心就很崩溃，完全不知道对方在干嘛。
无独有偶，演员李幼斌也遇到过不背台词只说12345678的演员。
诸如此类的情况有很多，但把台词说好是演员必备的基本素质，也是对演员的最低要求吧？
自己不用功，影响到对手演员，影响到剧的呈现，真的非常不敬业。
当然，也有配音和台词不贴的情况，是因为为了过审而改了台词。
比如前段时间爆火《狂飙》，就因剧情涉及敏感的内容，制作方为了顺利过审改了台词，因而才导致了演员口型与字幕不相符的结果。
这样的情况，还是情有可原的。
既然原音不行，好像演员们也只剩后期请配音这条路，但许多不合适的配音是真的让剧的播出效果大打折扣。
相信大家在看电视剧的时候，总感觉这个角色的声音很耳熟，好像在哪儿听见过，因为那都是同一批配音演员。
最火的配音演员有乔诗语、季冠霖、张杰、边江等，众多脍炙人口的剧都有他们的参与。
而且，许多配音演员也常常一起搭档为男女主配音，比如张杰、乔诗语，大家在看《与君》的时候，就觉得时常穿越到《古剑奇谭》的百里屠苏和风晴雪，或者《三生三世枕上书》的白凤九和东华帝君，根本没有代入感。
虽然专业配音演员提高了作品的水准，但放在不同的角色、不同的剧情里，熟悉相同的配音总是会让人串戏，感到乏味枯燥。
况且有的配音与角色形象并不贴合，获得的效果更是差强人意。
《有翡》的配音就被吐槽过于“应付”，王一博的配音不贴脸，听起来中气不足，缺乏节奏，赵丽颖的配音有时也有点广播剧的听感，根本没有抑扬顿挫，所以自然感受不到情绪的变化。
再这么下去，演员的钱恐怕会更好赚，毕竟只是露个脸就行，图可以扣，音也可以配。
苦的还是追剧的观众。
03 练好基本功，才能打好“组合拳”
其实，演员该不该用配音早已争论已久。
倒不是完全不能用配音，在剧情的特殊需要下，好的配音可以弥补原声台词的缺陷，为作品带来更高质量的呈现效果。
比如，季冠霖为孙俪配的甄嬛就成就了经典，前期少女声线的轻柔，后期贵妃声音中的霸气，对不同情绪声音的把控，都给角色注入灵魂。
虽然孙俪下了很多功夫去给角色配音，但还是没有专业配音演员的效果好，所以她自己一直都颇为遗憾，大家对于孙俪的《甄嬛传》没拿奖，是不是因为用了配音也讨论了很多年。
当时其实郑晓龙导演说过，孙俪的原音不是说不行，而是配音会更好，而蒋欣原音很贴角色就保留了，一切都是为剧服务。
赵丽颖虽然靠《花千骨》拿了金鹰奖，但大家也对她用配音拿奖议论纷纷。
后期配音只是起锦上添花的作用，一行有一行的基本功，“声台形表”便是演艺工作者必修的基本功课。
如果演员声音不突出是可以锻炼的，因为这就是他们的本职工作。
2020年第33届中国电影金鸡奖公布评选标准时，也曾注明参评表演类单项奖者，所饰角色的台词须由演员本人配音，否则便没有资格入围。
影评人谭飞说这个要求很合理：“一个演员的声音也是他表演的一部分。而且如果说他声音条件不突出，你可以锻炼”。但如果是遇到了不可抗力，比如环境声音嘈杂，无法收音，可以采用自己配音，或者是演员本身与角色声音差距太大，也可采用配音的方式，这些都是可以理解的。
现如今的情况，是有的演员已经偷懒到不好好练台词，只靠配音就万事大吉，功底和态度都很差劲。
就算如此，还是会有大批粉丝追捧，更是助长了这种不敬业的风气肆虐。
演员真正需要关注的是提高原声的质量，让观众看到完整性和观赏性都强的作品，只有练好“基本功”才能打好“组合拳”，将影视人物更完美地带到观众面前。
话说回来，演员们是不知道“演贝”丢人吗？
其实他们都知道，毕竟粉丝的挽尊话术永远走在偶像的回应前面，但就是知道还不好好练，才是现在最可悲的事。
