今年61岁的周星驰，最近又一次成为焦点。
前两天，他在个人社交媒体上发布一张照片——手拿红酒杯，听着周杰伦的新专辑《伟大的作品》，并隔空喊话周董“香港见”。
随后，周杰伦也在个人社交媒体上互动。
只见他手持扑克牌，身旁有周星驰经典电影《赌侠2之上海滩赌圣》的剧照，还用电影中的梗回应：“星爷，你要我从法国带几瓶红酒给你还是要我帮你会会皮亚卡箱。”
皮亚卡箱是《赌侠2》中与周星驰对弈的法国赌神
“双周”突然梦幻联动，一下子让影迷和歌迷都激动了起来，难不成两位阔别大银幕已久的巨星要一起合拍电影了吗？
后来有媒体询问周星驰的经纪人，对方表示“在沟通中，但暂时不能透露详情。”看来两大天王确实有合作意向，但究竟是以怎样的形式合作，我们只有静候佳音了。
春节时周星驰亲自写对联赠予“有缘人”
回想近三个月，向来低调的周星驰，在2023开年可谓存在感十足。
常年不更新社交媒体的他先是发英雄帖，公开寻找“Web3“人才，后是在新年期间分享了一张《食神》剧照，并附文“新一年，有什么愿望，通通讲出来！”
此动态一出，不仅引得众多网友在线求星爷出新片，就连明星也被炸出来“在线许愿”，演员陈汉典就现身评论区表示：“想看星爷再演戏”。
于是，周星驰十分调皮地回复他：“既然你这么捧场，我只有考虑下啦！”
时隔多年亲自回应说“考虑下”演戏，自然是吊起了无数影迷们的胃口。
说起最后一次在大银幕上看到星爷表演，还要追溯到2008年初的《长江七号》。
整整15年过去，七仔的可爱模样、周星驰的穷苦工人模样，仍历历在目。
这些年来，我们可能都已经习惯了导演身份在前的周星驰，可在背后，那颗钟爱小人物、鼓励梦想、用电影抚慰现实的心仍然炙热，不论表演还是导演，都只是他表达内心的形式。
那么今天的“周年回顾”，就让我们重回15年前的《长江七号》，重温周星驰在大银幕上留下的“最后”一段表演，看他是如何打动曾经以及现在观众的。
2004年，周星驰凭借超高品质的《功夫》再次奠定了自己“喜剧之王”的地位。
而在导演这条路上愈发驾轻就熟的他，又将目光放在了自己儿时钟爱的科幻题材上。
早年间，还在TVB艺员培训班的周星驰第一次看到斯皮尔伯格执导《E.T.外星人》，并深深爱上了这部极富童真的科幻作品。
于是在完成致敬粤语残片和武侠电影的《功夫》之后，他决定再次致敬经典，打造出一部华语导演此前甚少涉足的科幻+奇幻题材，并起名《长江七号》。
为了能更加符合国人的接受习惯，周星驰请到了制作《蜀山传》的香港万宽特效团队来负责“外星人”的制作，团队从无到有整整耗时两年，改稿不下千次，才打造出周星驰满意的外星人形象“七仔”。
此外，制作团队还专门设计研发了一款软件，来负责七仔的表情与神态管理，好让它真的如同孩子一般神采奕奕。
七仔不负众望，从诞生起就赢得了观众喜爱
除了特效，演员人选也是《长江七号》面临的一大难题。
在电影筹拍初期，主角农民工周铁原本打算由冯小刚出演，但当时冯小刚正忙于拍自己的电影而脱不开身，于是又辗转找到了葛优，但同样不巧。
这时有人跟周星驰建议：“你自己就是个很好的农民工形象，不需要找别人”。最终周星驰决定自己出演周铁，诠释一个身处底层的父亲。
在其他主演的选择上，周星驰也是力排众议，大胆启用新人与反串演员。
如今已经大红大紫的张雨绮，就是凭借《长江七号》里的袁老师成功出道，成为万众瞩目的“星女郎”。
而在片中饰演周铁儿子周小狄的演员，则是当年只有11岁的女孩徐娇。
周星驰在接受采访时解释，说当年来面试的女孩子在表演和神态上都胜过男孩，徐娇更是让周星驰想到了自己小时候。
于是原本漂漂亮亮的小女孩徐娇，成为了《长江七号》里的小小“男”主角。
除了徐娇之外，陈俊生（黄蕾 饰）、暴龙（姚文雪 饰）等配角，也都是由女性反串出演。
2008年1月30日，《长江七号》如期上映。
影片以贫困的父亲周铁意外捡到了外星人七仔并送给儿子周小狄当礼物为背景，讲述了这对父子和一个外星人之间所发生的有趣故事。
电影有笑有泪，通过科幻和的外壳展现了底层人质朴的情感关系，特别是动人的父子感情。
可是这部周星驰历时四年打造的情感科幻大戏，却没有达到观众们的预期。
当年的不少观众，在看过《长江七号》之后都表示影片故事有些低幼，丧失了“周式喜剧”特有的幽默与无厘头。
相对平庸的口碑也反映在了票房上，最终《长江七号》在中国香港收获了5144万的票房，不敌周星驰前两部执导的作品（《功夫足球》6073万、《功夫》6127万），内地票房2亿，未及预期。
奖项上，《长江七号》也只让徐娇收获了一个金像奖最佳新人演员。
在当年第28届香港电影金像奖上，周星驰遗憾败给了廖启智（《证人》），第二次错失金像奖最佳男配（第一次为《霹雳先锋》）。
至此之后，年近五旬周星驰也告别了自己的演员生涯，以导演和制片人的身份隐身幕后——《西游降魔篇》正式开启内地春节档，《美人鱼》更创下当时国产片的票房最高纪录。
但，作为演员的周星驰，却再也不见。
时隔多年，当下再审视《长江七号》时，会发现它其实有很多当初被忽视的闪光点。
比如我们可以明显感受到周星驰在有意摆脱无厘头标签，想要用既朴实又尖锐的视角去表达有点残酷的现实主题。
豪车与自行车、富丽堂皇的大厦与简陋的房屋，贵族学校与穷小学生的反差对比，都很直接地反映了贫富差异。
此外，《长江七号》还批判了当时的教育体系。
怎么才是适合孩子的教育，贵族学校就一定能教出好学生吗？相信每个看过电影的观众都会有自己的答案。
而星爷饰演的农民工父亲虽然没有什么文化，但是他对儿子说的那段对话足以令所有人深省：
“我们虽然穷，但不乱说脏话，我们不去偷我们不去抢，不属于自己的东西我们不会拿，你要努力读书将来做一个有用的人。”
因此哪怕再怀念星爷的无厘头，我们也要承认，他已经从原来那个喜欢逗笑、“装疯卖傻”的小子，逐渐成长为一个有担当、有表达的成熟电影人。
本质上，周星驰拍的电影绝非只为博观众一笑的搞笑片，而是一个用孩子视角去打量成年人世界的严肃作品。
我们能做的，只有去珍惜他过往的演出，去尊重他身为导演的野心。
令人欣慰的是，历经时间沉淀，如今《长江七号》渐渐得到了很多人的认可，它的豆瓣电影评分已涨至7分以上。
多年后，大家又似乎开始理解周星驰当年的苦心，开始用理性的眼光去审视这部有着童心和悲悯之心的周氏作品。
从2001年的《功夫足球》到2004年的《功夫》，再到15年前的《长江七号》，周星驰一步一个脚印，通过电影完成了自己对儿时记忆的还愿。
或许从2023年新年的第一条推文开始，他内心想演戏的小宇宙又在熊熊燃烧。
未来，不管是与周杰伦携手“出山”，还是与其他影人以其他形式合作，我们真的可以期待——周星驰重回幕前演出的那一天。
