《只此青绿》从春晚的惊艳亮相，到诗舞剧的深情演绎，再到电影的细腻呈现，不断将“青绿”这一色彩主题推向高潮，让“青绿”成为连接历史与当下的文化纽带。
但是何为“青绿”？为何“只此”青绿？又如何用“青绿”打开传统文化中的颜色密码呢？本期《今日影评》邀请到了清华大学艺术与科学研究中心色彩研究所常务副所长宋文雯，跟我们一起从电影《只此青绿》走进中国传统色彩。
青绿不语，丹青不渝
舞剧和电影《只此青绿》灵感来源都来自王希孟的《千里江山图》，但《只此青绿》取颜色之名，足以见得这幅绝世名画中对于青绿色彩的呈现可以说是巅峰之作。
青绿本身是一种矿物，石青和石绿，石青是蓝铜矿，石绿是孔雀石，二者之间紧密共生。温度高的时候，蓝铜矿就是石绿，到了温度低、天气干燥的时候，石绿又变成了石青。
《千里江山图》和很多的山水画的名称像《江山秋色图》《松风听鹤图》等相似，它就是在表达画面的一些内容，但画中的青绿山水则是中国山水画的一个特别重要的形式。
现在能看到最古老的青绿山水画可以追溯到北魏的敦煌时期，像敦煌172窟的《日想观》的画面上就可以看到这种非常绚烂的颜色，成熟时期是隋朝的展子虔的《游春图》，但是最负盛名、大众最了解的就是北宋时期的《千里江山图》了。
相较于中国水墨画中用留白的方式来描绘光感，王希孟在青绿山水上开创了一个特别独到的手法，用颜色来表达画面的空间感。《千里江山图》中青色是岩石，绿色是植被，赭石色是山体，通过冷暖颜色的对比就体现出空间的光感来。
王希孟不惜牺牲水墨的感觉用重彩去表达整个画面的意蕴，这在美术史上是一个意外，因为18岁的少年他对世界充满了观察、好奇跟热爱，早一天晚一天都形成不了这样的一幅杰作。
青绿之色，东方之韵
中西方文化对于色彩的认知是完全不一样的，一个是感性的，一个是理性的。西方沿袭了科学严谨的态度，如同工业革命以后对物理化学的沿袭，对于色彩也是当作各个研究学科中的一种。
而在中国传统文化中，色彩代表着一种观念、习俗，它更加细腻、更加不可量化，有着一种秩序感和文化感，直接地体现在文学作品、绘画、瓷器以及建筑上。
今天国人对中国传统色的追求也是对文化认同的体现，从今人的角度重新把中国传统色进行审视，通过把颜色不同明度和饱和度分成了十个色调，再根据不同的色调结合中国人情感的表达，分别给这些色调赋予了不一样的情绪表达。
例如苍色调，就是低饱和度、高明度，呈现出来一种深远、宁静、安静的感觉；浓色调就是高饱和度、中等明度，呈现出来富贵、华丽、激动的感受。《千里江山图》里的青绿色就是浓色调，所以它能够传递出颜色的贵重感、成熟感、丰厚感。
颜色的第一知觉感知在影视作品里边也非常常见，例如说像《卧虎藏龙》里的大面积的绿色，像电影《影》里面的黑白水墨，《大红灯笼高高挂》的红色的冲击力，用色彩表达出不同的情感和感受，让色彩也成为了电影语言的一部分。
另外中国的色尚也经常出现在现在的影视作品中，让人一看到这个颜色就想到是什么朝代。
例如张艺谋导演的《英雄》和陈凯歌导演的《荆轲刺秦》都用大量的黑色，把观众带入到了秦朝的肃穆中，像影视剧《梦华录》《知否知否应是绿肥红瘦》则是用淡彩的青绿色，让人感受到一种古雅的宋代生活。
色彩是一个非常神奇的、直接的、简单的、有冲击力的语言，可以让观众让受众第一时间就感受到一个艺术的魅力，也希望通过中国传统色彩，更多的人能够感受到这一份隽永。
